A7 Magazine

    • رحيل يايوي كوساما: الفنانة التي جعلت النقاط أسلوباً فنياً

      رحيل يايوي كوساما: الفنانة التي جعلت النقاط أسلوباً فنياً

      • 27 August 2026
      • بقلم Dyana Farhat
        المقال مكتوب باللغة العربية
    • خسر العالم فنانة استثنائية غيّرت لغة الفن المعاصر، وحوّلت رؤيتها الخاصة إلى إرث عالمي تجاوز حدود الفن ليصل إلى الثقافة والموضة

  • رحيل يايوي كوساما: الفنانة التي جعلت النقاط أسلوباً فنياً

    Image: National Gallery of Victoria

 

 

بعض الأسماء تدخل عالم الفن من دون استئذان وتفرض نفسها بتميز أعمالها وأفكارها الخارجة عن المألوف. هذا هو حال يايوي كوساما الفنانة اليابانية التي رحلت عن عمر ناهز 97 عاماَ.

 

 

 

Yayoi Kusama, Infinity Mirrored Room – The Souls of Millions of Light Years Away, 2013. Wood, metal, glass mirrors, plastic, acrylic panel, rubber, LED lighting system, acrylic balls, and water, 287.7 × 415.3 × 415.3 cm. Courtesy of David Zwirner, N.Y. © Yayoi Kusama

 

 

 

 

وُلدت كوساما في ماتسوموتو، اليابان، وظهرت موهبتها منذ الصغر. وعُرف عنها دائماً أنها عانت من الهلوسات البصرية، التي أصبحت فيما بعد جزءاً لا يتجزأ من أسلوبها الفني. في عام 1957، انتقلت إلى نيويورك، حيث كانت بداياتها صعبة، لكنها سرعان ما أخذت تجذب الأنظار بلوحاتها الضخمة والعناصر غير المألوفة التي كوّنت عالمها، مثل النقاط والأنماط المتكررة، التي ستُشكّل فيما بعد عالمها البصري.

 

 

Images: National Gallery of Victoria Instagram

 

 

 

اشتهرت كوساما بنقاطها الملونة، وغرفها ذات المرايا، ومنشآتها الجريئة، تاركةً وراءها إرثًا فنيًا استثنائيًا تحدى حدود الفن المعاصر، محولًا التكرار واللون واللانهاية إلى لغة فريدة خاصة بها. قادها افتتانها باللانهاية إلى ابتكار بعضٍ من أشهر منشآتها، بما في ذلك غرف المرايا الشهيرة.

 

في عام 1966، حضرت بينالي البندقية دون دعوة، حيث عرضت 1500 كرة عاكسة على الأرض. ولم تعد إلى البينالي رسمياً إلا في عام 1993، لتصبح أول امرأة يابانية تمثل بلادها بعرض فردي. شكّل نجاح المعرض نقطة تحول في مسيرتها الفنية، إذ غيّر نظرة الجمهور في اليابان والعالم إلى أعمالها.

 

 

Images: Pinterest

 

 

 

 

في عام 2001، مُنحت جائزة أساهي تقديراً لإسهاماتها الثقافية والأكاديمية والفنية المتميزة في اليابان. وتلا ذلك نجاحٌ تجاريٌ باهر لأعمالها. ففي عام 2022، بِيعت إحدى لوحاتها في مزادٍ علنيٍّ بحوالي 10,5 مليون دولار، ما جعل كوساما من بين الفنانات الأعلى أجراً في العالم.

 

سرعان ما امتد تأثيرها إلى ما هو أبعد من صالات العرض والمتاحف. أصبح عملها ظاهرة ثقافية عالمية، حيث عُرض في متاحف كبرى وجذب ملايين الزوار. كما دخل أسلوبها المميز في الرسم إلى عالم الموضة من خلال تعاونها مع دور الأزياء الفاخرة، وعلى رأسها لويس فويتون. هذه الشراكة هي التي أتاحت استخدام النقاط والزهور والزخارف العاكسة التي يمكن تمييزها بسهولة في حقائب اليد والملابس الجاهزة والأحذية والإكسسوارات وغيرها، وساهمت في تعريف الجيل الجديد من عشاق الموضة على فنها وإبداعها.

 

 

View this post on Instagram

 

A post shared by Louis Vuitton (@louisvuitton)

 

 

 

كانت مسيرتها غير تقليدية تماماً كفنها. أما إرثها الحقيقي فيكمن في قدرتها على جعل رؤيتها الشخصية عالمية. فما بدأ كحالة شخصية وهلوسات، تحوّل إلى أحد أبرز بصمات الفن المعاصر.