هناك نسخة من أسبوع الموضة في نيويورك تتسم بالسرعة والاندفاع: عبور المدينة من مستودع في بروكلين إلى عرض في سوهو، ثم التوجه شمالاً لحضور عرض في ماديسون أفينيو.
يعرف Amir Taghi هذا الاندفاع عن كثب. قبل عقد من الزمن، عندما كان لا يزال طالباً، تسلل المصمم الذي نشأ في هيوستن إلى عرض Ralph Lauren لخريف 2016. في سبتمبر المقبل، يعود إلى أسبوع الموضة في نيويورك كمرشح للتصفيات النهائية لجائزة CFDA/Vogue Fashion Fund لعام 2026، بعلامة تجارية تزداد شهرةً بفضل تصميماتها المستوحاة من تراثه الفارسي.

 

 

لكن عندما نتمهّل وسط هذا الاندفاع، ستظهر لنا صورة أخرى لأسبوع الموضة. ففي جميع أنحاء نيويورك، تكشف المتاحف والمعارض والمتاجر والمطاعم وأماكن السهر عن مشهد ثقافي أوسع يحيط بالمصممين على منصة العرض. مع انطلاق أسبوع الموضة في نيويورك لربيع وصيف 2027 في 10 سبتمبر 2026، ينضم Taghi إلى أسماء لامعة مثل Norma Kamali، مصممة الأزياء النيويوركية التي ابتكرت تصاميم مثل معطف Sleeping Bag Coat ومجموعة Parachute ، وإلى جانب مجموعة علامة threeASFOUR، وهي مجموعة طليعية تجمع بين خلفيات لبنانية وسوفيتية في تجاربها، مع تقنيات التشكيل اليدوي والقطع بالليزر والطباعة ثلاثية الأبعاد.

 

وبعيداً عن منصة العرض، تتداخل تأثيراتهم مع حضور ثقافي أوسع لمنطقة الشرق الأوسط وشمال أفريقيا يتبلور في أرجاء المدينة.

 

 

الفن، العمارة، والمساحات الثقافية

 

ضمن المجموعة الواسعة لمتحف المتروبوليتان للفنون، تُقدّم قاعات فنون الأراضي العربية، وتركيا، وإيران، وآسيا الوسطى، وجنوب آسيا المتأخرة، سمات بصرية تتردد أصداؤها في أعمال كلٍّ من Taghi و threeASFOUR.

 

لطالما استُوحيت تصاميم threeASFOUR من الأنماط الهندسية، والتكرار، والأشكال المعمارية الإسلامية. وفي مجموعة MER KA BA، أعادت العلامة صياغة هذه العناصر عبر أقمشة مطبوعة بتقنية الطباعة ثلاثية الأبعاد وتقنيات القص بالليزر، لتحوّل الهندسة من عناصر ثابتة إلى أشكال تتحرك حول الجسم وتتفاعل معه.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

بالنسبة لـTaghi، العلاقة أعمق من ذلك. فقد أثّر السجاد والمنسوجات الفارسية في كل شيء، بدءاً من ألوانه – العنابي ولون الصدأ والأزرق المخضر والذهبي – وصولًا إلى النقوش المستوحاة من قبيلة القشقائي التي ظهرت في مجموعته لربيع 2023. ويمكن تتبّع هذه المراجع ضمن مجموعة متحف المتروبوليتان عبر قرون من المنسوجات والخزف والزخارف المعمارية الإيرانية.

 

 

 

 

 

 

في وسط المدينة، يُقدّم مركز بيرلمان لفنون الأداء نموذجاً معمارياً غير متوقع يُوازي نهج Norma Kamali في التعامل مع المواد والأشكال. يبدو المكعب المُغلّف بالرخام، الذي صمّمه المهندس المعماري Joshua Ramus، صلباً خلال النهار، ويتوهج من الداخل بعد حلول الظلام. يُذكّر هذا التحوّل بقدرة Kamali، التي رافقتها طوال مسيرتها المهنية، على إعادة ابتكار المواد المألوفة: قماش المظلات يتحوّل إلى فستان، وبنية كيس النوم تتحوّل إلى معطف.

 

 

 

 

 

يمتد هذا الاهتمام بإعادة النظر في الأشكال المألوفة إلى متجر Printemps نيويورك في ون وول ستريت. يُمثّل أول فرع للعلامة التجارية الفرنسية في الولايات المتحدة مزيجاً فريداً يجمع بين الأزياء والهندسة المعمارية والفن والجمال والضيافة. ومع وجود Printemps أيضاً في الدوحة، يعكس افتتاح موقعه في نيويورك اتجاهاً أوسع نحو إعادة تعريف تجارة التجزئة الفاخرة حول مفهوم التجربة، عبر أسواق عالمية مختلفة.

 

في الجانب الشرقي العلوي من مانهاتن، يُمثّل Leila Heller Gallery هيلر نقطة التقاء أخرى بين نيويورك والمشهد الإبداعي للمنطقة. ويشمل تاريخه دعم فنانين إيرانيين مثل Monir Shahroudy Farmanfarmaian، التي تُظهر أعمالها الهندسية العاكسة كيف يُمكن تحويل الأشكال التقليدية إلى شيء معاصر بامتياز.

 

 

الموضة والتصميم والأغراض

 

 

تتجلى العلاقة بين تصميمات نيويورك ومنطقة الشرق الأوسط وشمال أفريقيا بوضوح على طول شارع ماديسون، حيث يضم بوتيك إيلي صعب المكون من طابقين، حاملاً دار الأزياء التي تأسست في بيروت إلى أحد أعرق شوارع المدينة المخصصة للعلامات الفاخرة.

 

 

 

 

 

 

افتتح صعب أول مشغل له في بيروت عام 1982 وهو في الثامنة عشرة من عمره فقط، وبنى سمعة عالمية في مجال الأزياء الراقية وفساتين الزفاف. ورغم غيابه عن فعاليات أسبوع الموضة في نيويورك، إلا أن وجود دار أزياء لبنانية في شارع ماديسون يُشير إلى مكانة أزياء منطقة الشرق الأوسط وشمال أفريقيا في مشهد نيويورك الفاخر، حتى خارج نطاق أسبوع الموضة نفسه.

 

 

بدأ مسار Taghi في هذا المجال بشكل مختلف. فقد صمّم مجموعته الأولى في سن المراهقة في هيوستن، قبل أن يتابع دعليمه في كلية سنترال سانت مارتينز وكلية بارسونز، ثم عمل في دور أزياء مرموقة مثل Oscar De La Renta وProenza Schouler. واليوم، تتنقل علامته التجارية بين مقرها في نيويورك وعروضها المتنقلة في أنحاء البلاد، جامعاً فيها بين خصوصية الأزياء المصممة حسب الطلب وحضور وطني متنامٍ.

 

 

أما Kamali، فتاريخها متجذر بعمق في تجارة التجزئة في نيويورك. فقد افتتحت متجرها الأول عام 1967، وبنت لاحقاً حضوراً قوياً في شارع ماديسون أفينيو من خلال تصاميم تحدت المفاهيم السائدة حول المواد المستخدمة في الأزياء الفاخرة. ومنذ ذلك الحين، دخلت أعمالها مجموعات متاحف عالمية، منها متحف المتروبوليتان للفنون، ومتحف الفن الحديث (MoMA)، ومتحف بروكلين، محولةً قطعاً كانت تُعتبر غير تقليدية إلى جزء من تاريخ التصميم الأميركي.

 

وفي حي سوهو، ينقل DOORS NYC هذه الروح التجريبية إلى جيل جديد. إذ يجمع المتجر مفاهيم وعلامات مستقلة تحت سقف واحد، ويعامل عملية الاختيار والتنسيق نفسها كجزء من العملية الإبداعية. وهو نهج يتقاطع مع تجربة threeASFOUR، التي انطلقت من مجموعة ASFOUR في أواخر التسعينيات، ولا تزال تعمل عند تقاطع الموضة، والتكنولوجيا، والنحت، والممارسة الإبداعية القائمة على التعاون.

 

 

الطعام والقهوة والحياة الليلية

 

 

يتجلى المشهد الثقافي لمنطقة الشرق الأوسط وشمال أفريقيا في نيويورك بوضوح على المائدة، وفي احتساء القهوة، وعلى حلبة الرقص.

 

في مطعم Sofreh بحي بروسبكت هايتس، يُجسّد الشيف Nasim Alikhani تقاليد الطهي الفارسية بأسلوب نيويوركي مميز، مضيفاً بُعداً جديداً إلى الحضور الثقافي الفارسي في أرجاء المدينة. افتتح Alikhani مطعم Sofreh عام 2018 بعد عقود من العمل في مجال الطهي، ليصبح لاحقاً أحد أبرز الشخصيات الإيرانية في عالم الطهي التي شاركت في حفل “ميت غالا” عام 2021.

 

 

 

 

 

 

 

في NoMad، يمثّل مطعم ilili جزءاً آخر من المنطقة من خلال الطبخ اللبناني المعاصر وبرنامج المشروبات الفاخرة مع تركيز كبير على المنتجين اللبنانيين.

 

 

 

 

 

 

يقدم Qahwah House تجربةً هادئةً تُتيح للزائرين فرصةً للتعرّف على المنطقة، إذ تعود جذوره مباشرةً إلى اليمن. ينحدر مؤسسه، إبراهيم الحسباني، من عائلةٍ عريقةٍ في زراعة البن، حيث يستورد حبوبه من منطقة حراز الجبلية في اليمن. ما بدأ في ديربورن، ميشيغان، أصبح جزءاً لا يتجزأ من ثقافة القهوة اليمنية المتنامية في نيويورك.

 

 

وتمتدّ هذه الروابط إلى حلبة الرقص. ففي منتصف سبتمبر 2026، احتفل نادي Laylit بمرور ثماني سنوات على انطلاقته في نادي Elsewhere في بوشويك، جامعاً بين الموسيقى والفنانين العرب وسكان جنوب آسيا والشرق الأوسط وشمال أفريقيا خلال عطلة نهاية أسبوع الموضة في نيويورك. وقد بنى هذا الحفل هويته على تنوّع ثقافي لا يقتصر على بلد أو نوع موسيقي أو لغة واحدة.

 

 

 

 

 

 

 

في الثالث عشر والرابع عشر من سبتمبر، يُحيي الفنان سانت ليفانت حفلاً ضمن جولته العالمية “أفندي” في مسرح باراماونت ببروكلين. يتنقل هذا الفنان الفلسطيني الجزائري متعدد اللغات بين العربية والفرنسية والإنكليزية، أحياناً ضمن مقطوعة موسيقية واحدة، ما يعكس جانباً آخر من التنوع الثقافي الذي يتجلى في أرجاء المدينة.

 

 

قد يجمع أسبوع الموضة في نيويورك مصممي الأزياء من منطقة الشرق الأوسط وشمال أفريقيا على منصة العرض، لكن المشهد الثقافي الذي ينتمون إليه يتجاوزها بكثير. ففي مختلف أنحاء نيويورك، تُواصل الجالية الشرق أوسطية في المدينة إحياء التقاليد وإعادة صياغتها من خلال الفن والطعام والموسيقى والتصميم.